OTONOVA2026でAsaMoさんを知ったのは、セミファイナルのステージでした。もともとは別の推しを応援していて、その方と同じセミファイナルで戦っていた存在として名前を目にしたのが最初です。その時点では詳しく知っていたわけではありません。

ただ、不思議とAsaMoさんの名前が頭に残っていました。気になって少しずつ調べていくうちに、音楽の作り方や表現の方向性がとても丁寧で、自分の世界を大切にしている方だと感じるようになりました。情景や空間を描くような音楽という言葉も、知れば知るほどしっくりきます。

楽曲を聴いていると、強く主張するというより、静かに寄り添ってくるような感覚があります。ピアノの音やメロディが、聴く人の気持ちを急がせず、それぞれのペースで受け止めさせてくれるところが印象的でした。セミファイナルという緊張感のある場でも、無理をしていない姿が心に残っています。

残念ながら、自分の推しはその先へ進むことができませんでした。悔しさがなかったと言えば嘘になりますが、その気持ちと同時に、同じステージで戦っていたAsaMoさんの存在がよりはっきりと見えるようになりました。「この人なら、あの場所に立つ理由がある」と素直に思えたのを覚えています。

ファイナルに進んだ今、AsaMoさんのステージは、セミファイナルとはまた違った意味を持って見ています。初めから応援していたわけではないからこそ、途中で出会い、惹かれていった過程も含めて、今はしっかりと応援したい気持ちがあります。推しの分まで、という言葉が自然に浮かぶのも、その流れがあったからだと思います。

OTONOVA2026ファイナルは、これまで積み重ねてきた音楽がより多くの人に届く場所です。AsaMoさんが描いてきた音の世界が、最後のステージでどんな広がりを見せてくれるのか、とても楽しみにしています。心から、ファイナルの舞台で力を出し切ってほしいと思います。